展开全部包豪斯的设计思想有过一些变化，总结来说就是前期是艺术与技术相结合，包豪斯的明确态度是，学校不培养画家，学生要投身实践，用艺术的眼光服务大众。

中期学校受校长影响过重，明显极左，主张以服务劳苦大众为目的，不讲究艺术和风格。

在米斯·凡得洛时期，才真正能称的上设计风格，那就是：“少既是多”。

不过，这一时期包豪斯已经变为一所建筑学校了。

总体归结：以艺术和传统手工艺结合的道路，通过设计促进工业发展。

...

奇怪，就我所知包豪斯就是指工业设计（尤其体现在建筑上），他就是一种设计理念，不说设计风格的话实在无法理解，包豪斯风格简而言之就是三个字“标准化”，包豪斯的主要思想是要求产品构体标准化的形式进行生产，但是提倡标准化并不等于抹杀个性，最理想的结果应当是最大限度的标准化与最大限度的多样化协调的结合。

我把我知道的简单说一下，希望对你有所帮助。

包豪斯的设计风格实际上是人们对“现代主义风格”的另一种称呼。

在年的《包豪斯宣言》里中有这样一句：一切创造活动的终极目标就是建筑。

在中国，最成功的包豪浩斯风格作品很可能是成都的。

包豪斯思想要求设计人员“懂得营利的目的”，最充分利用时间和生产设备，服从严酷的现实，艺术性的设计工作，只不过是生活要素的必要组成部分。

通俗点讲就是，生活重于艺术。

当包豪斯变成高档楼盘的代名词时，其现代、简约、顺其自然的特点已经丢失了。

包豪斯作为一种设计体系在当年风靡整个世界，在现代工业设计领域中，它的思想和美学趣味可以说整整影响一代人。

虽然后现代主义的崛起对包豪斯的设计思想来说是一种冲击、一种进步，但包豪斯的某些思想、观念对现代工业设计和技术美学仍然有启迪作用，特别是对发展中国家的工业设计道路的方向的选择是有帮助的。

它的原则和概念对一切工业设计都是有影响作用的。

弗兰克·皮克认为：“必须制定一种压倒一切的科学原则和概念，来指导日用品的设计，象建筑方面那些指导房屋设计的原则那样。

”

包豪斯的设计主张是艺术与技术相结合。

释义：包豪斯（Bauhaus,//-/），是德国魏玛市的＂公立包豪斯学校＂（StaatlichesBauhaus）的简称，后改称＂设计学院＂（HochschulefürGestaltung），习惯上仍沿称＂包豪斯＂。

在两德统一后位于魏玛的设计学院更名为魏玛包豪斯大学（Bauhaus-Universit?tWeimar）。

它的成立标志着现代设计教育的诞生，对世界现代设计的发展产生了深远的影响，包豪斯也是世界上第一所完全为发展现代设计教育而建立的学院。

基本观点：在设计理论上，包豪斯提出了三个基本观点：①艺术与技术的新统一：②设计的目的是人而不是产品：③设计必须遵循自然与客观的法则来进行。

这些观点对于工业设计的发展起到了积极的作用，使现代设计逐步由理想主义走向现实主义，即用理性的、科学的思想来代替艺术上的自我表现和浪漫主义。

影响：一直被称为世纪最具影响力也最具有争议的艺术院校，在当时它是乌托邦思想和精神的中心。

它创建了现代设计的教育理念，取得了在艺术教育理论和实践中无可辩驳的卓越成就。

包豪斯的历程就是现代设计诞生的历程，也是在艺术和机械技术这两个相去甚远的门类间搭建桥梁的历程。

无论是在建筑学、美术学、工业设计，包豪斯都占有主导地位。

展开全部包豪斯的发展对现代设计的影响在当今社会生活中，现代设计参与并影响着人们的生产、生活。

艺术设计、环境艺术、工业造型等各个领域，都直接或间接受到“包豪斯”的影响，或多或少有其设计理念的意识存在，如“艺术与技术相结合”的指导思想，产品的使用价值与审美价值的辩证关系等。

德国包豪斯（Bauhaus）学院，成立于年，是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院，是由德国著名建筑师现代主义建筑与现代主义设计的奠基人格罗皮乌斯（WalterAdolfGeorgGropius,—）建立。

“包豪斯”一词是从中世纪的“土木行会”转化而来的，其意思是建立像中世纪匠师们那样通力合作的关系，力图打破纯艺术和工艺技术之间的界限，团结艺术家和工艺技师一起创造出精神和物质合一的、完美的美术作品，其实质是推进现代新技术下造型艺术的创造。

包豪斯学院是世界上第一所建筑工业设计学校，它的诞生是现代建筑工业设计的一个里程碑。

①根据其校长的任期，包豪斯可以分为三个阶段：格罗皮乌斯任校长的—年，迈耶任校长的—年和米斯?凡德罗任校长的—年。

校长的作用对包豪斯具有重要的意义。

②根据校址的三次迁移，包豪斯经历了魏玛时期（—年），迪拜时期（—年）和柏林时期（—年）。

在学校构成、教学思想、专业课程设置、师资制度及设计理念等方面，包豪斯学院发生过许多重大变化。

即格罗皮乌斯的理想主义与其浪漫的乌托邦精神，迈耶的共产主义政治目标，米斯的实用主义方向与严谨的工作方法。

所有这些虽都具有强烈而鲜明的时代烙印，但同时也成就了包豪斯精神内容的丰富性、文化特征的复杂程度，这为现代设计教育奠定了基础，对现代建筑及工业设计革命做出了巨大贡献，同时对世界文化也有着深远的影响。

年月日，第一次世界大战结束以后，包豪斯正式在魏玛成立，格罗皮乌斯亲自拟订并发表了《包豪斯宣言》，在宣言中他提出：“完整的建筑物是视觉艺术的最终目的……建筑家、雕塑家和画家们，我们应该转向应用艺术……艺术不是一门专门职业，艺术家与工艺技术人员之间并没有根本上的区别……让我们建立一个新的艺术家组织，在这个组织里面，绝对不存在使得工艺技师与艺术家之间树起很大障碍的职业阶段观念……”③在《包豪斯宣言》中，格罗皮乌斯的核心思想：一是打破艺术种类的界限。

二是将手工艺人的地位提高到艺术家的层次。

这就是格罗皮乌斯所说的“艺术和技术——新的统一”的含义。

约翰内斯?伊顿（JohannesItten,—）是一位瑞士画家，是被公认为世界上第一位系统地创造现代设计基础课程的人，是包豪斯预科基础课程的第一位主持人。

在基础课程中，他特别强调两个方面：一是对形态、色彩、材料、肌理的深入理解与体验，包括平面与立体形式的探讨与理解。

二是通过对绘画的分析，找出视觉的形式构成规律，特别是韵律和结构两个方面的规律，逐步使学生对自然事物有一种特殊的视觉发展的敏感性。

同时，伊顿也是最早开设现代色彩系统教学的教育家之一，但是伊顿醉心于早期基督教哲学和中国哲学，具有敏感力和浓厚的宗教意识。

所以，其教学方式与内容往往是将科学视觉形式与神秘主义精神混作一体，有些干扰了正常教学，从而遭到了很多批评和抨击。

最终他于年离开包豪斯，去苏黎士从事艺术创作，并继续研究中国哲学。

年月份，拉兹罗?莫霍里?纳吉（MoholyNagy,—）接替了伊顿位置。

他年轻活跃，才华横溢，曾被格罗皮乌斯誉为“在建立包豪斯教育中最活跃的同事之一，包豪斯的许多建树都是他的功绩”。

④纳吉使包豪斯预科摆脱了哲学倾向，具有明显的技术倾向。

在艺术设计中，他使美学适应于结构逻辑，他为预科学生安排了三组课程，即工艺类、艺术类、科学类，使学生了解材料的属性，掌握形式表面、结构、容积、空间和运动等概念的内容，学会使用手动工具和生产设备，熟悉造型表现的原理，让学生的形象知觉和理性思维结合起来。

纳吉是一位把包豪斯的艺术概念运用到工业和建筑上去的主要理论家，是继格罗皮乌斯之后，成为包豪斯思想传播和发展最有影响的人物，影响了整整一代艺术家、建筑师、设计师。

[next]包豪斯预科的第三位主持人阿尔伯斯（JosetAlbas,—），同样具有理性思维的教学倾向，但比纳吉更具有实践性。

他十分强调学生认识材料及工艺特性，使学生在制作工业产品上完全贴近实际任务。

阿尔伯斯经常和学生一起讨论、分析作品。

他认为，双向交流比教师单向讲授更有助于发展学生的结构思维。

表现主义画家克利（PaulKlee,—）与抽象绘画开拓者康定斯基（VassilyKandinsky,—）也是包豪斯最有影响力的成员，他们对完善学院的教育体系起到了积极的促进作用。

克利的理论知识丰富，是现代艺术中敏感性极强的人。

他所关注的不是抽象与具象的分野，而是如何把所有元素从统一规范中解放出来，分解、组合、重建，构成多声部的整体，通过动态平衡，造就永恒的和谐...

包豪斯（Bauhaus,//—/），是德国魏玛市的“公立包豪斯学校”（StaatlichesBauhaus）的简称，后改称“设计学院”（HochschulefürGestaltung），习惯上仍沿称“包豪斯”。

在两德统一后位于魏玛的设计学院更名为魏玛包豪斯大学（Bauhaus-Universit?tWeimar）。

它的成立标志着现代设计教育的诞生，对世界现代设计的发展产生了深远的影响，包豪斯也是世界上第一所完全为发展现代设计教育而建立的学院。

“包豪斯”一词是瓦尔特·格罗皮乌斯（格罗佩斯）创造出来的，是德语Bauhaus的译音，由德语Hausbau（房屋建筑）一词倒置而成。

在设计理论上，包豪斯提出了三个基本观点：①艺术与技术的新统一：②设计的目的是人而不是产品：③设计必须遵循自然与客观的法则来进行。

这些观点对于工业设计的发展起到了积极的作用，使现代设计逐步由理想主义走向现实主义，即用理性的、科学的思想来代替艺术上的自我表现和浪漫主义。

包豪斯的创始人格罗皮乌斯在其青年时代就致力于德意志制造同盟。

他区别于同代人的是，以极其认真的态度致力于美术和工业化社会之间的调和。

格罗皮乌斯力图探索艺术与技术的新统一，并要求设计师“向死的机械产品注入灵魂”。

他认为，只有最卓越的想法才能证明工业的倍增是正当的。

格罗皮乌斯关注的并不只局限于建筑，他的视野面向所有美术的各个领域。

文艺复兴时期的艺术家，无论达芬奇或米开朗基罗，他们都是全能的造型艺术家，集画家、雕刻家甚至是设计师于一身，而不同于现代社会中分工具体化了的美术家，包豪斯对建筑师们的要求，也就是希望他们是这样“全能造型艺术家“。

包豪斯的理想，就是要把美术家从游离于社会的状态中拯救出来。

因此在包豪斯的教学中谋求所有造型艺术间的交流，他把建筑、设计、手工艺、绘画、雕刻等一切都纳入了包豪斯的教育之中，包豪斯是一所综合性的设计学院，其设计课程包括新产品设计、平面设计、展览设计、舞台设计、家具设计、室内设计和建筑设计等，甚至连话剧、音乐等专业都在包豪斯中设置。

而这一教育思想缘自德国的缪司运动。

展开全部包豪斯的办学宗旨是培养一批未来社会的建设者。

他们既能认清世纪工业时代的潮流和需要，又能充分运用他们的科学技术知识，创造一个具有高度精神文明与物质文明的新环境。

正如格罗皮乌斯所说：“设计师的第一责任是他的业主。

”又如纳吉所说：“设计的目的是人，而不是产品。

”所以，它在艺术设计教育的诸多方面做出了难以磨灭的贡献：一，打破了将“纯粹艺术”与“实用艺术”截然分割的陈腐落后的教育观念，进而提出“集体创作”的新教育理想；二，完成了在“艺术”与“工业”的鸿沟之间的架桥工作，使艺术与技术获得新的统一；三，接受了机械作为艺术家和设计师的创造工具，并研究出大量生产的方法；四，认清了“技术知识”可以传授，而“创作能力”只能启发的事实，为现代设计教育建立了良好的规范；五，发展了现代设计风格，为现代设计指示出正确方向；六，包豪斯坚决反对把风格变成僵死的教条，只承认设计必须跟上时代变化的步伐。

包豪斯的教育模式是在基础课上，把平面，立体结合的研究，材料的研究，色彩的研究独立起来。

并牢固建立在科学的基础上。

在设计里采用了现代材料，以批量生产为目的，创立具有现代主义特征的工业产品设计教育。

包豪斯进行了平面设计的功能探索，并且采用了手工工作室制度。

包豪斯的教育思想也影响了中国的艺术设计教育。

年成立的圣约翰大学建筑系，一开始就引进包豪斯的现代设计教育体系，强调实用、技术、经济和现代美学思想，成为中国现代主义建筑的摇篮，开创了中国全面推行现代主义建筑教育的先河。

它的影响不仅反映在圣约翰大学建筑系的人才培养上，也反映在一系列建筑作品，包括大上海都市计划的制定。

年，圣约翰大学解散，各系并入有关院校，包豪斯的教育思想和设计理论在同济大学得到延续。

后来包豪斯的教育思想和设计理论被当成西方资本主义的东西遭到批判，包豪斯的设计与教育思想在中国逐渐被淡化。

包豪斯的教学思想和方法给美国的中学美术教育输入了新的血液。

一些来自包豪斯的教师带来的观念对美术教学课程计划的影响日渐增强。

这些影响包括对艺术中技术因素的兴趣、对设计元素的关心、对材料的实验态度，并促进人们越来越关心对艺术的多种感觉方式，激发人们将审美态度与环境相结合。

其具体结果是摄影术和照片的运用增多，材料的运用更广泛，而且建筑也被接受为美术教学计划的一个固定内容。

对工艺美术的影响，则反映在田自秉的《工艺美术概论》一书中，田自秉在书中写道：“世纪初的包豪斯工艺思想体系……主张艺术与工业结合。

认为在工业十分发达的时代，应当利用科学成果，在工业技术的基础上，创造合乎功能的新的工艺美。

机器产品虽然单调枯燥，但是机器只是工具，我们应当解决机器生产与艺术表现的矛盾，使设计、生产、经济得到有机的统一。

包豪斯的工艺思想，重视现代材料、现代技术、现代结构的应用，并由现代工业直接创造美学价值，这对工艺美术创造，适应时代发展，结合生活需要，工艺美术新领域的开拓，工艺思维的启迪，具有重要的价值。

但是，包豪斯工艺思想强调工艺美是体现功能和运用结构的必然结果，并认为传统是阻碍机器产品设计的因素，因而认为功能就是美，并忽视民族文化传统的作用。

”包豪斯的出现，是现代工业与艺术走向结合的必然结果，它是现代建筑史、工业设计史和艺术史、艺术设计教育史上最重要的里程碑。

包豪斯的成功为我们提供了许多在教育模式上值得学习和借鉴的经验，其中最重要的一条就是：紧随社会进步，不断更新观念，积极创立新思维。

年月日在德国魏玛建立的国立包豪斯学院，开了现代设计教育的先河，其知识与技术并重，理论与实践同步的教育体系至今也影响着世界设计教育。

在我国，设计教育尚处起步阶段，因此需要健全而实际的理论指导，否则与迅速发展的经济、文化形势极不相适。

为了能给人们创造一个更加美好、舒适而合理的生活和生活环境，需要培养更多的设计艺术人才，同时也需要加强全民的设计意识，提高审美能力，结束“不懂设计的领导决定设计方案，设计师仅仅是美工”的历史悲剧，因此，加大设计教育的力度势在必行。